我与崔雄先生，相识于其他缘分。他温文尔雅中，透露出挺拔的文人气质，健谈的语调带有文化人的某种细腻而爽真的性情，这是我最起初对他的印象。后来，交流才知，他还是艺术科班出身的教授，曾经做过南京艺术学院副院长，近些年退休之后，还参与了中国传媒大学南广学院转设为南京传媒学院的具体工作，为艺术教育事业的发展作出过贡献。这些，足可以让人尊敬。但对我而言，真正打动我的，却是他中西贯通的画笔下，具有浓郁江南笔墨气象的风景油画作品。

可能是同居于江南的缘故，对这一片土地的热爱于熟悉，我看他的作品，总是感觉特别亲切。我曾与他说，作品真的好极了，我感觉似乎有生命在歌唱。从他的画里，我能看到生的力量和每一个生命努力活着的希望。就像第一次看见，他的一组“四季系列”油画作品，我被其中的《冬之韵》深深的吸引，我看到的是低层的乌云下，树之精神，雪之精神，冬之精神，人之精神，乃至国之精神。好的艺术作品，本身是有灵魂和精神的。他的画里，有！

这就是不带任何杂念的来自于艺术和绘画作品内在的冲击力。有时候，连艺术家本人也许不会想到，作品能给观者带来什么样的感知，或许只有忘我的状态，从不计后果的创作，才能贴近于创作者最原始的动机，这也才是一幅好的艺术作品从无到有的生命价值。应该说，我从崔雄教授这一组作品中，所读到的，不只是蕴藏在作品中的某种景象，而是观者和作者不同视角的理解和互动，读出的是来自作品本身暗藏和展示出来的艺术思想。我想，如果说难能可贵，这即是艺术真正的可贵之处。

(资料图片仅供参考)

艺术的高贵不是高不可攀，而是像万物根植于大地，它的根本是来源于生活，再加之每一位艺术的创造者，赋予他精神层面的表述和还原，从而传递给人以精神世界的享受。这些，都是崔先生作品给我带来的思考。我在与他的交流中，曾情不自禁的用诗的语言，表述过对他《冬之韵》作品的理解和看法：

低沉的乌云告诉我

寒冷是通往春天的必经之路

那孤独的，站在光秃秃树干上的火红的树叶

它告诉我，心底只要有光明，就是茂盛的明天

当坚硬的冻土，被洁白的雪覆盖

她也告诉我，厚重的大地

还有柔软的情感，以及生命燃烧的纯粹

那些，看似垂死挣扎的生命

每一个不为人知的背后

都有一份坚忍和倔强

它们视冬，为身体不可缺失的一部分

因为它们，不只是哲学思考层面的一次重生

更是艺术家，所要播种的灵魂

如果说灵魂是道的呈现

它会在万物附体之后，得以实现

------

我以诗，以观，以真实的觉知，走进崔雄先生的画。试图从一个看不见的切口，将观者的理解和思考，作一次“四季”之旅。相信，每一位看过崔先生这组别具特色的四季系列：《春之曲》《夏之韵》《秋之歌》《冬之韵》之后，对美，对生命，对如诗一般反复轮回的季节，皆会有自己的悟道。这与崔先生的油画有关，也或无关。我要真诚的感谢，艺术给我们带来的精神的撞击和享受。

生命，从生到死本身就是一种无法改变的存在，而探索者和创造者却将生命再生，并可以通过艺术的方式去传承，这是艺术家所产生的文化价值。崔雄先生的油画作品，用中国传统笔墨语言，融合了西方的技法和色彩，描绘的依旧是我们身边的景象和故事，其故事性和生命精神的表达，形成了他油画作品独特的风貌。

因此，我对崔雄的“四季”系列，以及更多的主题充满了好奇。最后，我想还是给它们共同起个名字吧，那就叫《来自生命和艺术的四季交响》，以此把它作为交响曲，送给崔雄先生，也送给更多热爱生命的人们。

本文作者：郑强斌

出生于江苏淮阴，居于南京。著名诗人、艺术评论人、资深媒体人。

油画家崔雄：

南通海门人。南京艺术学院教授、硕士研究生导师；江苏省当代艺术创作研究会副会长；江苏省油画学会常务理事；曾任南京艺术学院党务副书记、副院长。